не сегодня

Каждый день я напоминаю себе, что нужно быть выше обстоятельств, не поддаваться их натиску, не опускать руки. Я бы очень хотела поговорить о системе образования и стереотипных заблуждениях насчет него, но не сегодня...не сегодня.

В день, когда мне исполнилось 23, я пожелала подняться на самое высокое здание нашего города, чтобы посмотреть на ночной Екатеринбург. Поднявшись на 52 этаж, я набрала в легкие воздух и сделала шаг на смотровую площадку. На выдохе само собой получилось восхищенное "Ух тыы". Такая реакция длилась несколько секунд, затем вид стал уже привычным и на первый план вышли проблемы холодного ветра, позднего времени и т.д. Но ради вот этого первого мгновения стоило провернуть подобное дорогое мероприятие.

А совсем недавно я увидела открытое окно на факультетской лестнице. Было сравнительно не высоко, всего 4 этаж, но мои ноги слегка подкосило. Возможно, от осознания, что сделай я шаг... А состояние было такое паршивое! Именно это осознание, что "я могу это сделать" ужаснуло меня. Вообще то, что происходит сейчас - трудно описать. Какая-то сила отгоняла меня от раскрытого окна и я думала "нет, еще не время, я еще поборюсь! С этим всегда успеется".

Это означает лишь одно - всё обязательно образуется.
Но... не сегодня.

То или это | Про Сола Лейтера и Верванта

На прошлом собрании фотоклуба "Четверг" мы смотрели фильм про Сола Лейтера (Saul Leiter). На закате своей жизни неожиданно (особенно для него) Лейтер стал общепризнанным фотографом, достойным войти в мировую историю фотографии. Фильм шел на английском, поэтому пригласили волонтера-переводчика.

Нам был показан старик Сол, которого снимал молодой режиссер в обстановке его собственного дома, больше напоминавшего смесь бюрократической конторы и логова художника-авангардиста. Всё так - Сол Лейтер считал себя больше художником, но никак не фотографом, и категорически отрицал, что он внес что-то принципиально новое и важное в фотографию. Уточню, что знаменит он стал тем, что один из немногих в 50-е гг снимал на цветную пленку, тогда как цветная фотография не считалась серьёзным видом искусства (да и сама фотография как вид искусства, можно сказать, еще только осознавалась).

Его дом показался мне весьма уютным - та же любовь к "старым" вещам: завалы папок с фотографиями, картины и разные интересные мелочи. Сол Лейтер не торопясь перебирал свои снимки, то и дело подшучивая над своим интервьюером и ехидно посмеиваясь. К концу фильма понимаешь - это защитный смех, и он скорее не только иронизировал над собой, но и в целом как будто потерял веру в свои силы и в себя. Кто знает, как ощущает себя 87-летний человек, уже и не надеявшийся на признание?

Он говорил, что для него первичен ПОИСК КРАСОТЫ во всём; что фотография учит ВИДЕТЬ и ЦЕНИТЬ то, что вокруг. Многие его постоянно спрашивали "Почему вы снимаете именно так или именно то, почемупочемупочему..." и этот вопрос заставлял его негодовать. Действительно, есть что-то, что ты просто делаешь, как чувствуешь и не задаешься вопросом "почему". Но всем нужна причина, мотивация, а вдруг это готовый рецепт успеха.

На следующий день, на паре по медиакультуре, одна из магистранток в рамках своего профиля (история фотографии) поставила нам фильм про австралийского фотографа иранского происхождения Vervant'а. Это чисто свадебный фотограф, но позиционирующий себя как фотохудожник. По словам лектора художественная фотография - это эмоциональное изображение, впоследствии художественно обработанное.
Но.
Любая ли  фотография, побуждающая на эмоции и художественно обработанная, - имеет право называться художественной?
Я захожу в википедию и вижу, что в определении первостепенное значение имеет фраза - "творческое видение фотографа как художника".
Так вот, на мой взгляд, свадебные фотографы конечно вносят частичку своего видения в изображение чужого радостного события, но навряд ли эта частичка сойдет за полноценное "видение художника". Впрочем, у него есть несколько интересных снимков.

Отмечу, что сам Вервант показал себя далеко не таким скромным, как Сол Лейтер. Наоборот! Говорил о своей значимости и важности довольно долго. Современный мир таков, что нужно уметь выгодно преподнести себя и подороже продать. Но стоит ли это того? Может быть лучше просто делать то, что тебе действительно нравится и всё придет - слава, деньги, фильмы про вас... Пусть и не сразу.

Сушка. Я волонтер!

На прошлых выходных (21 марта, сб) произошло событие, на которое я, по сути, нарвалась сама. То есть я вполне себе могла, как обычно, расположиться дома на теплом диване за компом или с книгой и так провести пару дней. Но узнав, что в нашем городе снова планируется "Сушка", я почти сразу написала организатору Наташе Смородиновой и выразила желание помочь в организации - неважно что и как, но лишь бы поучаствовать. Все прошлые Сушки я всегда пропускала, но зато сейчас посмотрела на всё изнутри.

*К слову, Сушка - это свободный выставочный проект по обмену фотографиями. Каждый посетитель выставки может стать ее участником, на это и рассчитана выставка. На натянутых бельевых веревках развешиваются фотографии (или даже рисунки), любой пришедший сможет забрать понравившуюся, а взамен повесить свое творение. Свою фотографию нужно подписать, оставить на обороте координаты для связи или необычное послание её будущему обладателю. Проект родился в Петербурге. В 2012 прошла первая "Сушка" в Екб. С тех пор ежегодно проводилась.

Мы встретились часа за 1,5 до открытия, чтобы приготовить дворик ГЦСИ (заодно я узнала, что это "заброшенное" здание и есть гцси) к приему гостей. Мы натягивали веревки, закрывали ящиками большие лужи, протирали скамейки. На мои плечи в последствии легла обязанность готовить всем замерзшим чаёк на газовой миниплитке, что оказалось очень востребованным делом - холод пробирал до костей. Но несмотря на это обстоятельство, была теплая атмосфера - все улыбались, фотографировались, просили добавку чая. Сама выставка получилась интереснейшей и даже мне потом что-то из остатков перепало, хоть я и ничего своего не развешивала, как-то просто не подготовилась даже.

Образовался даже своего рода "ведущий" - фотограф Георгий Шуз (который снимает звезд екатеринбургского балета и сейчас занимается проектом по съемке ярких людей в метро) победоносно захватил микрофон и остроумно комментировал всё происходящее, попутно рассказывая о правилах Сушки, об организаторах и о том, когда будет готова следующая кастрюлька с чаем.

Кстати, на Сушку заглянул и Бирюков Евгений Михайлович - это основатель (с 1995 г) и научный сотрудник екатеринбургского Музея фотографии «Дом Метенкова». Он сказал пару слов во время стартовавшего обмена фотографиями - что нужно меньше фотошопа, но больше вашего личного видения. И это очень мудро и правильно.

В общем, хоть я и замерзла, это были волшебные ощущения сопричастности и с того дня я обрела несколько интереснейших знакомств.

А ведь могла просто остаться дома и всё пропустить. 

P.S. Этот снимок остался в моём сердце

"Не терять ни одного дня. 18.X.1972"

Сегодня я бы хотела поговорить о том, что "греет", порой даже сжигает изнутри.

Недавно меня поразила одна история. Моим знакомым была выделена для жительства квартира, в которой жила одинокая бабушка-женщина с болезнью Альцгеймера. По истечении долгого времени ни одного её родственника не объявилось. Так квартира перешла в руки государства. Но не об этом.

Старинная мебель, раритетные вещи, отличные дорогие книги на французском - всё это попахивало интеллектуальной элитой советского времени. Но состояние квартиры оставляло желать лучшего. Судя по слоям обоев и газет под ними, это был 1978 год. Вид портили 76 трёхлитровых банок с мочой, видимо появившиеся там то ли из-за отключенной воды, то ли из-за прогрессирующей болезни женщины. Опять же не в них дело, их я не видела, так что забудьте.

А смутило меня вот что. В одной из комнат, где по рассказам умерла эта женщина, стояла кровать. А рядом с ней, на обоях, множество путаных записей карандашом. И даты. Например надпись несколько выше других, написанная разборчивым твёрдым почерком "Ничего не откладывать. 23.IX.1972" или вот ещё рядом "Не терять ни одного дня. 18.X.1972".

К концу жизни она совсем не могла подниматься с кровати. У изголовья я увидела обилие записей прыгающим почерком. Они датировались 1978 годом и я почти ничего не смогла разобрать. Но то, что смогла, были какие-то вдохновляющие цитаты, например "И увядший цветок опять может расцвести. китайская пословица".

Вот какие выводы я могу сделать от всего увиденного и зная кое-какие факты: эта женщина знала о болезни, знала, что умрет. Её одиночество было совершенным. В попытке ухватиться за жизнь, она начала писать на обоях. Сначала что-то по памяти, возможно, дальше всё это сводилось к бреду, но ОНА БОРОЛАСЬ. У неё была эта комната, окно, стена, карандаш и осознание одиночества и собственной смертности. ЧТО переживает человек в такой ситуации? О ЧЕМ он думает? КАК реагирует на это...

Возможно, вы прочитаете и скажите: "Ну что ж, ну и что? какое мне дело до умершей когда-то незнакомой женщины? У каждого свои проблемы" И будете правы... Такие истории случаются, одиночество никакое не редкое явление, а смерти не избежать никому. Мы живем и редко задумываемся о том, что всё когда-нибудь заканчивается. И это наше постоянное откладывание "на потом"...

Конечно проще "подумать обо всём этом завтра". Но всё же, есть ли кто-то, кого бы вы могли сделать счастливым и позаботиться о нём? И не пора ли Ничего не откладывать и Не терять ни одного дня?

С грустью и любовью,
Anna's Pride


P.S. Осознание смерти даёт нам силы жить дальше

(взято из старого блога)

шахматная горячка

Последнюю пару отменили, а до фотоклуба оставался целый час. Я повторила картинки к "искусству XX века", послонялась по коридорам, выпила чай из автомата. А когда время пришло уходить, натолкнулась на М.Е. Он как обычно увлек меня к шахматам, стал рассказывать разные прибаутки и истории, задал задачку.

Пока я думала над очевидным решением (оно всегда таким кажется уже потом), он философствовал: "каждая фигура имеет свои особенности, каждая по-своему хороша, в чем-то сильна, в чем-то уступает другим"... Вполне возможно, что он говорил не только про фигуры.

Хитрость задачки заключалась в оппозиции - когда два короля встают друг напротив друга через 3(ближняя), 5 (средняя) или 7(дальняя) клеток. Проблема была в том, что выигрывал тот, кто первым встанет в оппозицию. И второй, при правильной игре, обречен. Я как обычно стала переносить это явление в жизнь и размышляла над своими "хвостами". Вставать ли мне в оппозицию первой, если препод захочет размазать меня по стенке? Я не люблю, когда на меня нападают, значит ли это, что в каких-то случаях нужно нападать самой? Все ходы правильные, но не все приводят к победе.
Узнать бы, правильны ли мои решения...

После фотоклуба я пошла на остановку. Мои трамваи шли не туда, один за другим. Я медленно покрывалась корочкой льда и вспоминала одну шахматную притчу "о неприкасаемом короле". На поле остаются 2 короля и ферзь. В этом случае, конечно, мат вынуждается. Суть такова, что королю вообще не нужно двигаться, за него всё делает королева: она пригоняет вражеского монарха на нужную клетку и матует. И вот я стояла на этой клетке-остановке, как "неприкасаемый король" (ведь повлиять на трамвай я не могу) и ждала,когда там какая-нибудь милостливая королева пригонит мне карету. Нет. Очень сложно вот так ничего не делать и ждать. Тогда я сменила тактику и пошла на автобусную остановку. И по дороге к своему спасению какой-то странный мужик (очередной городской сумасшедший? юродивый?), проходя мимо, сказал:

Ты знаешь.

давай, до свидания

Хотелось бы поговорить об этой фотографии.
Вчера я выставила ее в качестве аватара странички и два парня тут же написали мне.Написали они примерно одинаковую фразу "Предыдущая была лучше". И еще такой смайлик в конце, мол, смотри, какой я милый. На что я ответила, что меня их мнение не интересует.

Тогда я действительно почувствовала, что мне неважно то, что они оба так сошлись мнениями, независимо друг от друга, хотя можно было задуматься "а может правда неочень?"

Но со мной такого не произошло. Основным их нареканием было "Не надо так себя фотошопить, итак хорошо". Ребят. Вы серьёзно? Я должна выкладывать фотографии своего профиля только те, которые нравятся вам? А вы собственно кто такие-то для меня? Оценили, такие ценители,, и пошли дальше. Но я ведь не спросила ничьё мнение.

Фотография - это то же средство или способ рассказать о себе и своих переживаниях, как и письменная анкета. Но фотография порой красноречивее может рассказать о том, что у меня на душе. И цвет, и выбранный кадр - несет информацию, более личную обо мне. И если вы не способны увидеть в ней ничего, лишь потому, что привыкли как-то видеть меня в другом свете, настроении и состоянии - то это ВАШИ проблемы. Не мои.

Я вижу себя в этом мире так. Вы - возможно иначе. Но если вы не принимаете меня такой, какой я для самой себя являюсь, тогда о чем нам вообще разговаривать?

в темной комнате

Сегодня я осталась дома одна. Этого не случалось уже довольно давно, если учесть, что меня всегда кто-то стремится опекать. Впрочем, я была не совсем одна, со мной был мой кот, который веселил меня своими безбашенными гонками по коридору. Я много думала о том, что мне делать со своей учебой, заканчивать ее или бросить, а потом нашла бутылку шампанского...

Нет, не то, чтобы я любила его, но мне определенно захотелось отпустить ситуацию, не пытаться контролировать то, что невозможно постоянно подавлять. И я отпустила....

Я схватилась за фотоаппарат. И начала снимать всё, что видела на тот момент прекрасного вокруг себя, и не только прекрасное, но и то, что бы выражало моё смятение по поводу той жизни, которой я живу. Меня всё устраивает, но, как и все люди, я стремлюсь к чему-то большему. И это правильно, я считаю. Если когда-нибудь я сяду на диван и скажу "Пожалуй, я ничего не могу больше сделать, так что останусь здесь" - дайте мне пощёчину. Выполните мою последнюю просьбу.

Комната кружится. Даже комната способна измениться.
 Или это всего лишь то, что я хочу сейчас видеть.